El día ha llegado: Netflix ha lanzado su versión de acción en vivo de la amada serie de dibujos animados Avatar: The Last Airbender. Y déjame decirte que definitivamente ya no es un programa para niños. Aquí está nuestra reseña de Avatar de Netflix.
La estrategia favorita de Netflix parece ser adaptar videojuegos, animes y libros queridos, como The Witcher, One Piece o Bridgerton. Ahora, le tocó el turno a Avatar de tener una adaptación en acción real. Siendo uno de los dibujos animados más queridos de todos los tiempos y tal vez el mejor ejemplo cuando se trata de una gran construcción de mundos y desarrollo de personajes, la anticipación era alta para el intento de Netflix con la historia.
Avatar: The Last Airbender sigue el viaje de Aang y sus amigos en su misión de detener la guerra de 100 años iniciada por la Nación del Fuego. Como el Avatar, Aang es capaz de dominar los cuatro elementos - fuego, agua, tierra y aire - y está destinado a llevar la paz y el equilibrio al mundo.
El dibujo animado original tiene tres temporadas y el 22 de febrero de 2024, Netflix lanzó la adaptación en acción real de la primera. Con un total de ocho episodios y una duración aproximada de siete horas, la temporada cubre el Libro Uno: Agua.
Esta reseña será libre de spoilers. ¿Por qué? Porque Avatar de Netflix definitivamente vale la pena verlo, y no quiero arruinar tu diversión. Sin embargo, no esperes una recreación perfecta del original.
Netflix mantiene intacta la trama de Avatar pero aumenta la brutalidad
Antes del lanzamiento, los fanáticos estaban preocupados de que Netflix arruinara lo que hizo especial al dibujo animado. Y si tu parte favorita del original fue la ligereza y tontería, te espera un viaje salvaje con la versión en acción real.
La misión para el Equipo Avatar está clara: Aang necesita dominar los cuatro elementos, y el Polo Norte es su destino para comenzar adecuadamente con la parte del agua. Llegar allí mientras esquivan a la Nación del Fuego y otras situaciones peligrosas resulta difícil, pero también hace una historia emocionante para contar, al igual que el original.
La trama no se aleja demasiado del material de origen, y la historia sigue siendo coherente. Sin embargo, la adaptación de Netflix agrega nuevas escenas y tramas, obligando al programa a recortar algunas esquinas aquí y allá, combinar historias que anteriormente eran episodios propios y dejar otras completamente fuera.
Las adaptaciones de Netflix también incluyen algunas escenas de temporadas posteriores, e incluso cambian la perspectiva de ciertas líneas argumentales. La trama general no sufre por estas elecciones creativas, pero los fanáticos acérrimos que no querían que nada cambiara probablemente tendrán problemas con partes de esta adaptación.
Al condensar las expediciones más tontas del Equipo Avatar, se abre espacio para las partes más serias del programa - la guerra, en particular. La ligereza del original retrocede para mostrar los horrores que la Nación del Fuego ha infligido al mundo, y casi todos los personajes que conocemos tienen una historia que contar sobre alguien o algo que han perdido. Hablando de los personajes...
Elenco fenomenal y algunos cambios de personajes
Cuanto más promoción hizo el programa, más nerviosos se pusieron los fanáticos - el desarrollo del personaje de Sokka siendo una de las preocupaciones más grandes. Y sí, hay un montón de cambios del dibujo animado a la adaptación, pero funcionan.
Los personajes siguen siendo complejos, aunque tal vez de manera ligeramente diferente. Algunos de ellos incluso obtienen más profundidad, lo cual honestamente no anticipaba, pero me sorprendió gratamente.
El programa obviamente apunta a un público más maduro y eso se refleja en los cambios que se han realizado: aunque la base permanece igual, nuestros héroes tienen cada uno sus propios demonios que combatir y algunos de ellos son mucho más oscuros que en el original. Hay algunos golpes muy duros en eso.
Los actores hacen un gran trabajo al retratar no solo los aspectos oscuros de los personajes. Gordon Cormier como Aang personifica al Avatar con todas sus inseguridades y grandes sonrisas, Ian Ousley es un gran Sokka y la interpretación de Katara de Kiawentiio es acertada.
Ken Leung y Daniel Dae Kim como Comandante Zhao y Señor del Fuego Ozai respectivamente le dan a los villanos la cantidad justa de astucia y los hacen odiosos de la mejor manera. Sin embargo, el punto culminante puede ser Dallas Liu y Paul Sun-Hyung Lee: Príncipe Zuko y Tío Iroh.
El dúo roba el espectáculo a veces, en parte porque los actores hacen un gran trabajo en sus interpretaciones y, sorprendentemente, porque el programa de Netflix los trata con algunas escenas desgarradoras nunca antes vistas que resaltan las dificultades respectivas.
Netflix tenía el presupuesto para Avatar, y lo usaron bien
Esas escenas demuestran que se pensó mucho en la adaptación para hacerla una experiencia nueva y aún así familiar. El showrunner Albert Kim y los directores (Michael Goi, Jabbar Raisani, Roseanne Liang y Jet Wilkinson) hicieron un buen trabajo adaptando el original con sus propios giros y vueltas. Especialmente Goi y Wilkinson hacen un gran comienzo y final, respectivamente.
Las ubicaciones CGI son hermosas, con impresionantes tomas del Templo del Aire del Sur o un Omashu animado, por ejemplo. Las coreografías están bien hechas, con secuencias de combate rápidas y la flexión que finalmente se siente correcta (mirándote a ti, M. Night Shyamalan).
Hay muchas tomas icónicas del original que se han trasladado a una versión en acción real adaptada con amor, demostrando que tuvieron en cuenta a los fanáticos acérrimos. El diseño de vestuario es sólido, pero a veces da vibras de "cosplay realmente bueno" en lugar de "mundo devastado por la guerra" como se esperaba.
Los fanáticos también estarán encantados con la música: las bandas sonoras familiares capturan el sentimiento del original e incluso van un paso más allá. Sin spoilear nada: hay una versión orquestal de Hojas del Vid, y me hizo querer doblar las lágrimas.
Veredicto: Míralo, pero espera algunas fallas
Aunque definitivamente hay algunas fallas en la adaptación, tomando el programa por lo que es sin las gafas de color rosa del dibujo animado original, el espectáculo es bastante sólido y pinta un cuadro sombrío y oscuro de un mundo en guerra, con algunos destellos de tontería - después de todo, estamos siguiendo principalmente a niños. Niños traumatizados, pero niños al fin y al cabo.
Aunque algunas bromas no funcionan bien frente a los giros oscuros que toma el programa, logró hacerme exhalar por la nariz ligeramente más fuerte de lo habitual en diversión. También me hizo llorar. Y me hizo gritar "¿Qué!?" en incredulidad.
Y, lo más importante, me hizo anticipar una segunda temporada. Al final del día, hay espacio para mejorar, pero también hay mucho que Netflix hizo bien con su versión de Avatar: The Last Airbender.
80/100
El artículo original fue escrito por Tanja Haimerl.